你说春不晚，我们就到了真江南——和高美人儿在姑苏的小周末（2023）

2023年04月9日，我向自己预约了这篇游记，当时我说：从2020年疫情开始，在我的印象里，白衣天使高漂亮就一直是游走在一线的各个角落。一颗躁动有安分的心始终不曾停歇过，打我们开始谋划着一次次出逃的时候，永远永远是全城大封锁，哎呦喂，就是这么的巧，就这样，三个春秋已过，我们要悄悄的赶在烟花三月，下 江南 啦。此刻，我已然坐上了东航MU2157的航班上了，我好激动......

如若归期知几许，三生花草梦姑苏 。一样 江南 好山水，如何到此变缠绵。风吹入 江南 ，把“秀”留给了 杭州 ，把“骨”安在了 绍兴 ，那么姑苏这座城 就得 益于 江南 的“灵”与“柔”。烟花三月里，总该再下 江南 了吧。此行，我们要去的地方叫 苏州 。沿着运河小楫轻遥，在一曲声声慢中请先闭上眼睛，先听听姑苏的声音：那里藏着远在春秋的吴越金戈争鸣之声；那里藏着穿过大唐气象的寒山寺月夜钟声；那里藏着两宋风雅繁荣的 平江 笙歌和市肆喧闹；那里藏着浮生若梦的缱绻私语和一个失意风流才子的哀叹；对了还有那如听仙乐耳暂明的婉转昆曲和评弹以及酥到你骨子里的吴侬软语。当然姑苏的故事，远不止于此。

白居易曾发出这样的感叹：“ 江南 好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，谁不忆 江南 。”是啊，谁能不爱 江南 ？

春日 里，总要去趟 苏州 ，小住几天，把风月都抛开，过几天梦回姑苏的日子，重拾属于 江南 水乡的浪漫。

年少时，似乎并未读懂 苏州 的美，只觉得这里游客如织，耳畔还伴随着童年导游姐姐那句：上有天堂，下有苏杭的解说词。当年的我，以为四 大名 园和寒山寺就是全部的 苏州 。在2023年的时光里，故地重游，才品得出几分姑苏真正的味道。

姑苏的美，在老街旧巷的深处，在小桥流水的船头，在吴侬暖语的音调里，在茶韵书香的氤氲中。只有你把脚步放慢，很慢， 苏州 才是姑苏的模样。

吴越争霸的硝烟化作人间天堂的美景，百转千回的水磨腔唱不尽古往今来的典雅神韵，巧夺天工的古典园林浓缩了气象万千的文化底蕴，这座东方水城，被世人独宠了2500年，她的名字叫 苏州 。

就在出发 苏州 的前一天夜里，我们居然在魔都相见了 突然觉得此刻有美人，和小酒的日子也还不错。

一大清早，高漂亮晨跑后的小日子

终于，终于 我们要出发啦 坐着高铁去 苏州

除了 苏州 的公共交通让人发指以外，其余都挺好~~

又是从博物馆开始的一天一直觉得想了解一座城市，就要从博物馆开始。拥有2500年历史的 苏州 ，本身就是一座 江南 文化的博物馆，而散落在古城中的博物馆如同一册册文化日记，百馆千面，美美与共又各具魅力。 苏州 被称为博物馆百馆之城，包含国家馆、民间馆、纪念馆等多种文物陈列形式的博物馆，共同汇聚了 苏州 千百年来的历史文脉和文化内涵。

来到 苏州 不得不夸一夸坐拥60年馆史的苏博，除了文物以外，贝聿铭主持的苏 博物馆同时也是一件展品，几何、光影、紫藤、明四家，苏博关于美学的标签，为世人所追捧，已然发展成 苏州 的一张城市名片。

苏州 博物馆成立于1960年，馆址为太平天国忠王府。2006年 苏州 博物馆新馆建成，由著名华人建筑师贝聿铭主持设计建造。一个从 苏州 走出去的孩子，把最美的作品留给了 苏州 。

苏博吸取 苏州 古典园林之精华，以灰白色调为主，加上先生擅长的几何造型，现代建筑风格结合 中国 传统美感，天人合一、意境悠远、淡雅精致。**庭院竹林 映秀 ，清泉幽幽，好似一幅“以壁为纸，以石为绘”的山水墨画。

以米芾画作为原型的片石假山，是先生亲自挑选的。他为什么能把苏式的写意山水复刻得如此完美？因为一墙之隔的 狮子 林原本是他的家啊，是他童年追逐嬉戏的地方， 苏州 的底蕴原来早已深入骨髓。

建筑造型与自然环境完美融合；不管是与建筑自身内部的水景与片式装饰假山的相得益彰，还是博物馆偏西式简约的建筑与隔壁很 江南 特色的拙政园园林景观，都显的相映生辉。

选材上贝聿铭先生放弃了 苏州 传统砖瓦，最终选择了一种名叫 中国 黑的花岗石，这种石头产于内蒙和 山西 交界处，材质坚硬，颜色黑中带灰，淋雨时是黑色，日晒后却呈灰色。几何图形的全新演绎再加上黑白灰的主色调，让整个建筑清新雅致，显得既现代又传统。

博物馆内，由传统的坡顶形式进行设计，屋顶的框架线由大小正方形和三角形构成，像一幅几何形绘画。框架内所采用的是玻璃材料，让采光更加的明亮通透。**大厅的两边东西廊，可以看到贝聿铭先生借鉴并且改良了中式传统建筑中的天窗，将窗户开在了屋顶正中，与斜坡屋顶形成一个折角，显得错落有致。

采取仿木饰面的金属材料对光线进行过滤，这样的话光线进入廊内，更显自然柔和，一片片的光条投影于白墙之上，随着时间的流动而变幻，光影交织中仿佛周围的线条都流动了起来……这也充份体现了贝聿铭先生“让光线做设计”的精髓。

这是贝聿铭先生特别设计的一个小景，位于两个展厅中间，左侧放置太湖石，右侧栽种石榴树。可谓是整个展馆的点晴之作。在贝聿铭先生的概念中，园林中的树还是石头都是有自己的灵魂的。太湖石，以“透”“瘦”“漏”“皱”的特点成为 苏州 园林的重要组成部分。据说如果有水从上面流下，石头上的每一处空隙都会有水流。石榴树象征多子多福，在 中国 也是吉祥之物。这颗石榴树造型古朴，蜿蜒曲折。白墙黛瓦中，这份景致尽显风流。

苏式园林中讲究“一步一景”，所以窗也是园林中很重要的一个环节。在 苏州 博物馆里分布了很多的几何六边形窗，都是对苏式园林经典元素的一种提升。用窗做框，加之窗外精心布置的太湖石和石榴树，成就一幅绝美画作。

苏博迷你而精致，基本陈列展厅只有一层，共“吴地遗珍”、“吴塔国宝”、“吴中风雅”、“吴门书画”4个常设展厅，馆藏包括书法字画、双塔瑰宝、明清瓷器、特色家具等。

吴地遗珍分为晨光熹微、争伯春秋、锦绣 江南 、都会流韵。主要展示的是 苏州 当地出土的考古文物。吴越铸剑-复合剑、菱形暗格纹剑、越王州句剑 春秋战国。

玉琮 新石器时代

五连罐 三国 吴出土于吴王孙权的父亲孙坚和他的哥哥孙策墓中出土。算是一种罕见的陪葬品。又称谷仓罐，可以存放谷物，放在墓中也代表了古代人们在去世后也有食物可供使用。

三透雕玛瑙饰 明这件玛瑙饰不规则形状，作者根据玛瑙的不同玉髓纹饰，因材施艺，采用镂雕、高浮雕、透雕等多种技法雕琢而成。正对着的是一只梅花鹿的造型，边上有松树、灵芝等图样。而在它的另一面是寿星公，小孩，猴子跪拜的情景。发现时被握在墓主人手上，可以看出是墓主人心爱之物。

女金冠（元）此冠用极其纤细的竹丝编结成网格状冠壳，用藤或竹条作为内外边圈，以丝线扎固，再在冠壳表面蒙麻及黄薄绢。冠上缀贴孔雀羽毛，出土时色彩尚鲜艳，现己残存较少。

吴中宝塔分为塔放瑞光、宝藏虎丘。主要展示的是由东吴时期的瑞光塔发现的珍贵文物。真珠舍利宝幢 （北宋）苏博镇馆之宝之一，1000多年的历史。是用珍珠等七宝等连起来的供奉舍利的容器。宝幢主体以楠木制成，分须弥座、佛宫、塔刹三个部分，其中佛宫最为重要。佛宫中心为碧地金书的八棱柱形经幢，经幢中空，内置两张雕版印大隋求陀罗尼经咒以及一只供奉九颗舍利的葫芦形小瓶。真珠舍利宝幢的制作综合了木雕、描金、玉雕、穿珠以及金银细工等专业技术，共用珍珠四万余颗，是一件集名贵选材与精巧工艺于一身的珍贵宗教艺术品。

银杏木彩绘四大天王像内函 北宋木函外壁上画彩绘四天王像，分别为东方持国天王、北方多闻天王、西方广目天王、南方增长天王。从绘画价值上来看，上面有唐代画圣吴道子的绘画遗风。经过一千多年的历史，上面的红绿颜色特别鲜艳，在古代这种绘画原料都是用纯天然材料制作， 比如 白色就是用蛤蜊粉，红色则是用朱砂，这种矿物质的分子比较高，这也是保存比较好的重要关系。

吴中风雅分为书斋长物、陶治之珍、攻玉巧计、雕镂神工、文房雅事、闲情偶寄、草堂墨戏、锦绣浮生。主要展示的是 苏州 在明清时期的所藏、所赏、所玩的精美工艺品。这里放置的是明代的书房，进入后发现文人气息特别浓郁。明代的桌椅琴棋书画都包含在了里面，可以作为简约书房设计的参考。只是中间的那张海黄黄花梨制作的桌子让人望尘莫及，低调中的奢华。

白玉 镂雕山水人物香薰（清）在古代，文人墨客都是用这样香薰用在衣服和卧室中，用来陶冶自己的情操，所以这样的一件器物，在古代书房属于比较常见的。比较独特的地方的是这件香薰两端是用碧玉镶嵌而成的。

紫砂方茶壶 清 嘉庆-同治器身铭刻“古今多少事，都付笑谈中”看来 无论时光如何退推移，大家把自己劝一下的心情是古往今来一脉相承的。

给贝老比个心，结束我们的博物馆之行啦。

从博物馆出来 本想在售票窗口购买有票联的入园门票，万万没有想到，人潮大军硬生生的把我劝退去了小程序购票，就差那么一点点，售罄喽，多悬。

就在买票的档口，我在想，园林是什么？归根结底，园林是一种活法，一种生活态度，从无定式，无需章法。园林是停滞一刻的时间，历史就在默默无声的瞬间中呈现。魏晋南北朝以来，伴随着 江南 人文美学的发展，田园山水逐渐凝固在方寸之间。 苏州 园林成为了 江南 园林的巅峰呈现，可谓 江南 园林甲天下， 苏州 园林甲 江南 。

苏州 园林体现了文人达则兼济天下，穷则独善其身的情怀，他们索性将自然搬进宅院，在方寸之间，叠山理水，乐此不疲。

有人说， 苏州 人是长在园林里的。拙政之巧拙自许，退思之进退坦然，网师之江湖渔隐， 狮子 之禅理佛韵。没有见过 苏州 园林，你就错过了 苏州 的灵魂。童年的拙政园和 狮子 林在我的记忆中早已模糊不清，依稀只记得被旅行团霸占的园林，古朴雅致的气质消耗殆尽。所以，无论是上世纪90年代还是今天，游览 苏州 园林的要义不在于季节，而在于你起得是否足够早。好家伙，感觉整个来 苏州 的人都在这里。谁让人家是“皇冠上的明珠”呢。

皇冠上的明珠这么形容拙政园在园林中的价值和地位一点也不为过，作为 苏州 园林的顶流存在，拙政园尚保留着明代建园之初的风范，是 江南 古典园林的代表作，是全国重点文保，也是世界遗产名录。拙政园规模之大，造园手法之精巧典型，可谓天下无双。

清代著名学者俞樾赞其为“名园拙政冠三吴”，古建专家刘敦桢在其著作《 苏州 古典园林》赞其为 中国 园林艺术的珍贵遗产。甚至曹雪芹《红楼梦》大观园都有着拙政园的影子。明正德四年（1509年）御史王献臣建造此园，取晋代潘岳《闲居赋》“是亦拙者之为政也”为名。传文徵明也参与了拙政园的设计与建造，作有《王氏拙政园记》、《拙政园图》。

园子几经兴废，多次易主，现在的园区分为东、中、西三部分，以中部为精华看点，西部次之。明代造园更注重诗情画意的意境构造，有追求疏朗明快之风格。袁宏道感叹拙政园“乔木茂林，澄川翠干。”整个园子布局疏密自然，以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建；疏朗典雅，天然野趣，庭院错落，曲折变化；

现在主入口在东部园区，东部为“归田园居”，以自然取胜。

而东部到中部之间围墙相隔，视线受阻，穿门而入则豁然开朗，这是园林常用的大小空间转换的对比手法。先收敛视觉和尺度感，然后转到较大空间，是欲扬先抑之手法。

在中部入口处的【梧竹幽栖】附近，能远眺到 苏州 古城的天际线——北寺塔，这是笔者在园林总论一节中提到造园手法——【借景】——的经典案例

沿着刘敦桢先生批评的拙政园中部北区长廊，穿花渡柳，来到【见山楼】。此楼周植枫杨，增加景深层次。是太平天国时期忠王李秀成的办公地，整个拙政园也是忠王府的一部分

而在附近枇杷园的【晚翠】洞门，让内外的嘉实亭、雪香云蔚亭两两相望，既是典型【框景】，也是【对景】手法的又一个佳例。

一条长廊跨水而建、曲折起伏，该长廊使水面上的空间半通半隔，能增加水源深度和水面辽阔之感，所谓“浮廊可渡”。长廊把南北的廊桥、宜两亭和倒影楼串联起来，又形成【对景】，相互倒影与水波中，刘敦桢直言“是拙政园西部景色最佳处”。

清代著名学者俞樾赞其为“名园拙政冠三吴”，古建专家刘敦桢在其著作《 苏州 古典园林》赞其为 中国 园林艺术的珍贵遗产。甚至曹雪芹《红楼梦》大观园都有着拙政园的影子。明正德四年（1509年）御史王献臣建造此园，取晋代潘岳《闲居赋》“是亦拙者之为政也”为名。传文徵明也参与了拙政园的设计与建造，作有《王氏拙政园记》、《拙政园图》。

拙政园向以“林木绝胜”著称，《园冶》所谓“收四时之烂漫”。梅竹松柏外，荷花、山茶、杜鹃为院内三大特色花卉。春季去时，紫藤罗、樱花、桃花、玉兰、山茶（曼陀罗花）盛开，或飞雪点缀、或云蒸霞蔚，或紫瀑倒悬，真是姹紫嫣红开遍，良辰美景恍如仙。

隔着鸳鸯馆精致华贵的蓝色玻璃窗，山茶花（也叫曼陀罗花））巨丽鲜妍，纷匹照瞩，都说看山茶要去留园，拙政园的也不赖；写出《圆圆曲》的清代诗人吴梅村，写过《咏拙政园山茶诗》“艳如天孙织云锦，赪如姹女烧丹砂。吐如珊瑚缀火齐，眏如螮蝀凌朝霞。百年前是空王宅，宝珠色相生光华。”

金庸先生武侠小说《天龙八部》中，段誉就是在 苏州 的曼陀山庄，和王语嫣母亲评点山茶，红妆素裹、抓破美人脸、落第秀才、十八学士、八仙过海、七仙女、风尘三侠等山茶花名，可谓别出新意；还将王语嫣和山茶花相比，名花倾国两相欢。可惜啊，神仙姐姐一颗心只惦念着复国之梦的姑苏慕容，难解 大理 王孙的一往情深。还好段誉深谙佛理，及时破除魔障，不管金庸最后改没改两人结局，对段誉来说都无关紧要了。所以说境由心造，做自己情绪和欲念的主人很重要。有人在花开时分就想到了落花时节，有人认花期短暂的昙花、刹那的烟火也有着“隽永独特的美丽”，至于像黛玉那样，进行葬花这般有仪式感的伤春行为，恐怕只能存在于文学作品中了。